Systems’ Discourse

Systems’ Discourse è un’installazione sperimentale che esplora come pattern e strutture di comunicazione diano forma a sistemi complessi — dai miceli fungini alle reti umane. Attraverso dati in tempo reale, grafica generative e sintesi modulare, l’opera rende i visitatori una componente integrante dell’installazione, mettendo in evidenza come anche sistemi apparentemente non correlati si influenzino reciprocamente quando condividono uno spazio. La comunicazione è un elemento centrale di tutti i sistemi, naturali, artificiali e digitali, ed è spesso di natura non verbale.

Il progetto è stato sviluppato all’interno del modulo Convergent Media presso la University of Westminster e ha rappresentato un banco di prova pratico per affrontare temi quali la leggibilità, le strategie di mappatura e la progettazione di pipeline audio-visive in tempo reale.

Nell’istallazione, quattro sistemi si intrecciano e si influenzano reciprocamente, dando forma a un ambiente contemplativo:

Anche in questo caso l’obiettivo era creare un sistema generativo in grado di influenzare, reagire e condividere informazioni — ovvero comunicare — con gli altri sistemi dell’installazione. Una volta scelto il fungo come elemento centrale, l’esplorazione visiva ha assunto una direzione chiara: sistemi di particelle sensibili all’ambiente, che richiamano la crescita delle ife e la responsività ecologica.

Abbiamo deciso di lavorare con Processing utilizzando p5.js, per la sua semplicità e per l’ampia disponibilità di materiali di riferimento, in particolare grazie a OpenProcessing. Lo sketch risultante implementa un campo di particelle advectato da rumore Perlin 3D, generato a partire da una sorgente alla base del canvas. A ogni frame viene generato un nuovo punto, e ciascun punto viene traslato secondo un vettore direzionale calcolato a partire dal valore del rumore, lasciando una scia.

Le particelle emergono quindi da una singola sorgente e tracciano percorsi ramificati e fluidi seguendo i gradienti del rumore, in modo analogo alla ramificazione miceliare e alla formazione di reti, dove le condizioni locali favoriscono la proliferazione. Punti occasionalmente più grandi — influenzati dagli input dei sensori — interrompono il campo e attivano il sistema sonoro, simulando lo scambio di informazioni in risposta a fattori esterni. L’opera si trasforma così lentamente ma in modo percepibile, man mano che le persone interagiscono con lo spazio e le condizioni micro-ambientali cambiano.

Poiché volevamo che i visitatori entrassero fisicamente nell’installazione e ne diventassero parte, abbiamo deciso di proiettare le visuali tutt’intorno alla stanza. Avvolgerli con l’elemento visivo si è rivelato un modo efficace per ridurre la distanza tra opera e pubblico. Per favorire sia un’interazione ludica sia una fruizione più riflessiva, il piedistallo con il fungo è stato collocato al centro della stanza, mentre semplici panche sono state disposte lungo le pareti.

Questa configurazione ci ha permesso di posizionare i proiettori in basso, in modo visibile — sulle panche — rivelando deliberatamente la tecnologia alla base del sistema visivo e creando un’ulteriore possibilità per i visitatori di influenzare l’installazione, favorendo l’intreccio dei diversi sistemi. Allo stesso modo, sensori e cablaggi sono stati lasciati a vista, e sul piedistallo sono stati proiettati il sintetizzatore modulare virtuale, lo sketch Processing e i log seriali, offrendo uno sguardo diretto sul funzionamento interno dei sistemi e sulla loro complessità sottostante.